Ce travail photographique est né d’un dialogue profond avec mon intériorité, de l’urgence d’un retour à l’essentiel. Il devient le miroir de cette quête, une exploration sensible de l’imperfection et de la spontanéité. Pendant des années, j’ai été guidé par un besoin de maîtrise et de perfection, une exigence qui, bien que stimulante, a souvent occulté la beauté de l’instant présent.

À travers cette série, je vise à repousser les limites du portrait en jouant avec la lumière, la matière et l’émotion, pour proposer une représentation sensible et sincère du sujet.

Je cherche à déconstruire l’idéal de perfection qui nous est imposé et à offrir une vision du beau plus humaine et authentique. En jouant sur le flou, la transparence, les superpositions et les textures altérées, je désire capter la fragilité du temps, l’éphémère, la richesse du non-contrôle. Chaque image devient une invitation à ralentir, à embrasser l’inattendu et à se reconnecter à soi-même. C’est une ode à l’imperfection envisagée comme une forme de poésie visuelle et une source d’harmonie profonde.

Le projet « À contre-perfection » se déploie en plusieurs séries : une première série introspective, puis une ouverture à la participation d’autres personnes.

Par des portraits croisés et des récits personnels, nous explorons ensemble la notion d’authenticité et d’acceptation de soi. Chaque participant partage son rapport à l’imperfection et ce qui, pour lui, fait sa singularité. Ici, nous découvrons des photographies issues des trois séries réalisées. D’autres séries sont en cours de réalisation.